Rob Halford в недавнем интервью ответил на вопрос о значении названия последнего альбома коллектива, "Invincible Shield":

«JUDAS PRIEST защищали веру в тяжёлый металл, не только музыку, но и всё, что связано с металлом, с самого начала нашей деятельности. И когда мы создавали эту пластинку, моя работа как автора текстов заключалась в том, чтобы найти идеи, найти выражения, найти названия песен, которые передают не только музыку, над которой ты работаешь, создавая альбом, но и дать значимое название, которое передаёт мощное послание, идею, которая гласит: "Это JUDAS PRIEST, это наша музыка, и это несокрушимый щит". И я помню день, когда я сидел у себя дома в Финиксе, у меня были ноутбук, карандаш, ручка и бумага, и я что-то записывал. И мне из ниоткуда подвернулось слово "несокрушимый". Это и есть радость творчества. Художники могут сказать: мы не знаем, откуда всё это берётся. Приходится хвататься за идею как можно быстрее, ведь это большая удача. И тут мне на ум приходит слово "щит", и я соединяю эти два слова вместе — "несокрушимый щит". Из серии: "Это же JUDAS PRIEST. Мы — несокрушимый щит в тяжёлом металле, мы занимались этим очень долго". А потом я думаю: "Погодите-ка. У каждого из нас, у каждого человека на планете внутри есть несокрушимый щит". Я имею в виду, что Бог одарил всех нас бесконечным колодцем веры, бесконечным колодцем надежды, бесконечным колодцем защиты, бесконечным колодцем поддержки себя, наших семей, наших друзей. Всё, что мы делаем, происходит благодаря силе несокрушимого щита. Так что это бонус. Это было не только название для музыки, но и для всех окружающих.

У каждого из нас есть несокрушимый щит. Каждый из нас в своей жизни сталкивался с трудностями. У нас были мрачные моменты, будь то проблемы со здоровьем, с работой, что-то очень серьёзное. Но мы выжили, мы прошли через это. Сейчас мы оглядываемся назад и задаёмся вопросом: "Как я справился с этим?" Это и есть ваш несокрушимый щит. Это сила, которой обладает человечество, чтобы выжить во всех аспектах того, что подразумевает это слово. Что означает "выжить"? Многое, очень многое. Так что радость от того, что название альбома получилось таким всеобъемлющим, была просто, опять же, ещё одним благословением. Вот и всё. Несокрушимый щит для JUDAS PRIEST и несокрушимый щит для человечества».

Когда у него спросили, не бывает ли «иногда непомерно тяжело» нести такую «огромную ответственность» как человеку, передающему определённые послания большой аудитории, Rob ответил:

«Да, бывает. Бывает. Нужно найти баланс. Нужно найти гармонию. Мне нравится сила слов. Слова могут сделать многое. Выбранные слова, их сочетание могут подбодрить вас, они могут принести вам утешение, они могут дать вам надежду. Они также могут принести негатив, разрушение, войну, политический раздрай, отделить свет от тьмы, правду от лжи — всё это можно сделать с помощью слов. Я люблю слова. Мне нравится соединять слова друг с другом. Поэтому, когда я сочинял "Panic Attack", я говорил о том, как социальные сети могут быть использованы в очень мощных, а иногда и негативных целях через дезинформацию, теории заговора. Все эти настроения, все эти эмоции, все эти идеи возникают из слов. Они исходят от людей, которые говорят, они исходят от людей, которые отправляют мгновенные сообщения, пишут на различных форумах в Интернете. Поэтому я глубоко задумываюсь над подобными вещами и стараюсь передать личные чувства и идеи в песнях, которые по-прежнему полны радости, силы, волнения, энергии и хороших чувств. И это непросто сделать, потому что JUDAS PRIEST — не политическая группа. Мы не социально мотивированная группа. Мы не слишком много высказываемся по поводу подобных мировых дел и событий, но я решил, что для этой пластинки я сделаю прыжок веры, потому что наши фанаты умны, наши фанаты интеллигентны. Они понимают мир, в котором мы живём, когда мы говорим о социальной сети, об интернете, об обоюдоостром мече интернета, о хорошем и плохом, о светлом и тёмном, об инь и янь. И оказалось, что "Panic Attack" стала самой полезной для наших фанатов песней, которую мы создали.

Так что да, ответственность есть. В творчестве есть ответственность за то, чтобы сделать всё возможное, не принимать ничего как должное. Работать по-настоящему усердно. Мы тратим огромное количество времени на создание этих песен, потому что они нам дороги. Они будут существовать после нас ещё долго. Поэтому мы хотим оставить что-то, что будет способно принести радость, страсть, волнение, энергию, заставить задуматься о песне. Что люди будут думать о "Panic Attack" через сто лет?

Я думаю об этом. Я так глубоко задумываюсь о многих аспектах того, чем мы занимаемся в JUDAS PRIEST.

Так что да, это ответственность. Самая большая ответственность — когда ты на сцене изливаешь свою душу в своём выступлении, и ты обязан отдать каждую частичку себя на этом шоу».

Вокалист AGNOSTIC FRONT Roger Miret в недавнем интервью подтвердил, что группа работает над новым материалом:

«Да, мы и правда в настоящий момент заняты сочинением. У нас уже есть где-то восемь песен».

На вопрос о том, сложно ли им дается новый материал, особенно с учетом большого перерыва в сочинении, он ответил:

«Прежде всего, мы должны — нам должны нравиться песни, очень нравиться, мы должны их любить, и мы должны в них верить. А если мы верим в них, то должны верить, что люди тоже полюбят их и будут наслаждаться ими. Но всегда есть критики, всегда есть кто-то, кто ждет, что ты что-то напутаешь или упустишь. Но они даже не представляют, как тяжело писать песни, когда ты находишься под микроскопом. К сожалению, когда вы достигаете определенного уровня группы — у нас выходит 14-й альбом, неважно, за 42 года карьеры — в ведь это долгая карьера. И большинству людей это нравится, но всегда есть критики, и ты никогда не сможешь изменить их мнение. Но я здесь для тех, кто хочет принять и насладиться нашим шоу. Мы просто хотим прийти к вам домой и отлично провести время. Мы хотим играть, заводить новых друзей, знакомиться с новыми людьми и делать то, что мы любим. Вот для кого я здесь играю, вот для кого я пишу песни».

Видео полного выступления ACE FREHLEY, которое состоялось двадцатого июля в Kewadin Casino, St. Ignace, MI, доступно для просмотра ниже:

“Shock Me”
“Deuce”
“10,000 Volts”
“Shout It Loud”
“Love Gun”
“Rocket Ride”
“New York Groove” (with “God Of Thunder” tease)
“Rip It Out”
“Detroit Rock City”
“Love Her All I Can” (partial instrumental)
“Cold Gin”
Ace Frehley Guitar Solo
“Rock And Roll All Nite”

BRUCE DICKINSON недавно поговорил с The Guardian — небольшие выдержки доступны ниже.

Чего вы больше всего боитесь?

«Ну, я не слишком люблю змей. А еще я ненавижу песок. Это очень неудобно».

Что вас пугает в старости?

«Я всегда стараюсь работать на пять лет вперед; так я никогда не испытываю удивления. Сейчас, например, мне 70. Поэтому каждый год в течение следующих пяти лет будет поводом для радости».

Как близко вы подошли к смерти?

«Я заснул за рулем на трассе M11, у меня загорелся двигатель над Атлантикой в легком самолете, я проехал без охраны через зону обстрела противника, чтобы дать концерт в Сараево в военное время — список можно продолжать до бесконечности. Но у меня был рак горла третьей стадии, и меня вылечили фантастические британские медики».

Более подробный материал доступен здесь.

Профессиональное видео с выступления ELECTRIC CALLBOY, которое состоялось в рамках Rock Am Ring 2024, доступно для просмотра ниже:

"Tekkno Train"
"MC Thunder II (Dancing Like a Ninja)"
"Spaceman"
"Hate/Love"
"Everytime We Touch" (Cascada)
"Castrop X Spandau"
"Arrow of Love"
"Hypa Hypa"
"Parasite"
"RATATATA" (with Babymetal)
"Let It Go / I Want It That Way"
"Hurrikan"
"MC Thunder"
"Pump It"
"Mindreader"
"We Got the Moves"

"What Do We Know", новое видео группы DARWIN, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома Five Steps On The Sun, выпущенного седьмого июня:

"Soul Police"
"Inside This Zoo"
"Be That Man"
"One Step On The Sun"
"Five Steps On The Sun"
"The Sun"
"Imitation Suede"
"Seasons Of A Life"
"Hulks & Heroes"
"What Do We Know"

STEVEN WILSON также решил вставить пару пенсов по поводу восходящей популярности ИИ:

«В последние несколько лет, когда меня спрашивали в интервью о будущем музыки, я говорил об одном из сценариев, который вполне ожидаем: музыканты больше не будут нужны, как и заранее записанные треки. Музыка будет создаваться искусственным интеллектом для слушателей в режиме реального времени в зависимости от их потребностей в данный момент. Вы будете выбирать исполнителя, который хочет спеть для вас песню (Фредди Меркьюри, Арета Франклин, Джон Леннон, кто угодно), тему, о которой вы хотите, чтобы он пел, и музыкальный жанр. И он создаст для вас это музыкальное произведение в режиме реального времени, после чего вы сможете сохранить его для прослушивания в будущем, поделиться им с друзьями или стереть. Лично для меня в этом направлении был сделан еще один большой шаг, когда мое внимание привлекли несколько композиций Steven Wilson, созданных искусственным интеллектом. Я не знаю, кто их создал и какова была их мотивация, но даже мне очень трудно расслышать, что эти песни пою не я. Независимо от того, что я могу думать о качестве музыки, это сверхъестественно, почти сюрреалистично.

Мы находимся в самом разгаре сейсмических изменений в том, как создается музыка и как люди относятся к ней. А большинству вообще не все равно, что они слушают не человека? Будущее действительно «кусается». Прошу вас, сообщите мне о вашем мнении».

SERJ TANKIAN в недавно вышедших мемуарах "Down With The System" рассказал, что участники группы SYSTEM OF A DOWN проводили прослушивание нового вокалиста после того, как он отказался от турне с группой в 2017 году. Он сказал, что его нежелание гастролировать привело к тому, что он решил сказать своим коллегам по коллективу, чтобы они продолжали дальше без него. Позже Serj узнал, что группа начала искать нового вокалиста, а также поделился, что в «более поздние годы» он предлагал близкого друга в качестве потенциальной замены.

Во время беседы с "Bullseye With Jesse Thorn" он рассказал о своём решении уйти из группы семь лет назад:

«В 2017 году, после того как мы провели продолжительный тур по Европе, — 20 с лишним концертов — мы вернулись, и я решил, что не хочу больше гастролировать. У меня были серьёзные проблемы со спиной, потому что я повредил её в середине тура, в Бельгии, и я тогда всё ещё не отошёл от этого. Мы взяли перерыв с 2006 по 2011 годы, а затем гастролировали с 2011 по 2017 годы. В тот момент я и понял, что не хочу гастролировать. Мне надоели поездки и физическая нагрузка. Я люблю выступать. Я просто не хочу путешествовать. К тому же через некоторое время гастроли становятся избыточными с артистической точки зрения, если это больше, чем одно или два шоу. Поэтому у нас было собрание участников группы, на котором обсуждалось множество вопросов, и я попросил включить меня в список участников. И когда дошла очередь до меня, я сказал: "Кто устроит мне прощальную вечеринку, кто будет вести её?" А они такие: "Что?" А я им: "Ребята, вы же знаете, что я не хочу гастролировать, и мы не смогли записать альбом. Если вам нужно найти нового вокалиста, я согласен с этим, потому что я люблю и уважаю вас, ребята, и не хочу вас тормозить. Группа очень важна не только для вас, но и для меня. И давайте что-нибудь придумаем, если я смогу помочь. Давайте вместо того, чтобы ругать друг друга и идти каждый своей дорогой или мне идти своей дорогой, позвольте мне быть конструктивным. Позвольте мне помочь вам найти кого-то, если это необходимо". Я хотел дать им возможность выбора. Сейчас, если бы вы спросили меня, остался бы я в группе в 2017 году, если бы другой участник собирался уйти, я бы не стал продолжать без него.

Я считаю, что SYSTEM OF A DOWN — это мы четверо. Но независимо от того, что я чувствовал, потому что я стоял у них на пути, если можно так сказать, я хотел дать им возможность выбора. Поэтому я так и поступил. И в то время они ответили: "Нет, чувак. Это круто. Если появится какая-нибудь возможность, мы сообщим тебе. Мы не будем давить". Потому что до этого, если что-то намечалось, они говорили: "Мы должны устроить тот тур. Давай". На нас давили, мы должны были ездить в туры, выступать и всё в таком духе. И я не хотел, чтобы на меня оказывалось давления. Поэтому они пообещали, что не будут этого делать. И это немного изменило ситуацию, по крайней мере, на тот момент».

Он заявил, что быть участником в группе с несколькими другими людьми — это «уникальные взаимоотношения». Он объяснил:

«Они мои партнёры по творчеству. Они мои деловые партнёры. У всех свой взгляд на вещи. У всех свой ход мыслей. И пытаться договориться обо всём так, чтобы все были довольны, очень и очень непросто».

Tankian также рассказал о своём творческом партнёрстве с гитаристом/вокалистом Daron Malakian'ом, который изначально сочинял всю музыку для SYSTEM OF A DOWN:

«У нас был одинаковый взгляд на всё. Когда мы начинали, мы с Daron определённо были на одной волне. И сначала он сочинял всю музыку, а я — все тексты для нашей первой пластинки. На второй пластинке я стал предлагать больше музыки, а он — больше текстов. Я бы сказал, что на "Steal This Album", который является нашей третьей пластинкой, всё было почти 50 на 50. Я предложил половину песен с текстами, а он сочинил другую половину песен с текстами, а затем я добавлял что-то к его текстам, а он что-то добавлял к моей музыке, или переставлял некоторые части местами. Так что у нас был соблюдён баланс, и именно поэтому я очень люблю этот альбом, хотя он и не стал самым хитовым, и мы никогда не гастролировали с ним. Большинство этих песен никогда не исполнялись вживую, но в "Steal This Album" есть что-то особенное для меня.

Во время работы над "Mezmerize" и "Hypnotize" я сказал ребятам, я предупредил их примерно за два года: "Слушайте, когда мы закончим со следующим этапом записи, мне нужно заняться своими делами"».

Профессиональное видео с выступления IRON MAIDEN, которое состоялось в рамках фестиваля Rock Am Ring 2014, доступно для просмотра ниже:

"Moonchild"
"Can I Play With Madness"
"The Prisoner"
"2 Minutes to Midnight"
"Revelations"
"The Trooper"
"The Number of the Beast"
"Phantom of the Opera"
"Run to the Hills"
"Wasted Years"
"Seventh Son of a Seventh Son"
"Wrathchild"
"Fear of the Dark"
"Iron Maiden"

Encore:
"Aces High"
"The Evil That Men Do"
"Sanctuary"

BRUCE DICKINSON в рамках выступления на Release Athens Festival исполнил фрагмент Alexander The Great — видео доступно ниже.

Accident of Birth
Abduction
Laughing in the Hiding Bush
Afterglow of Ragnarok
Tears of the Dragon
Chemical Wedding
Resurrection Men
Rain on the Graves
Frankenstein (The Edgar Winter Group cover) (Partially played)
Book of Thel
The Alchemist
Darkside of Aquarius
Road to Hell
Alexander the Great (Iron Maiden song) (Partially played)

“Under The Lake”, новое видео группы HEXVESSEL, доступно для просмотра ниже. Этот трек выпущен по случаю заключения контракта с Prophecy Productions, на котором в этом году состоится релиз нового альбома.

Mat "Kvohst" McNerney: «Я очень свободолюбивый артист, и у HEXVESSEL есть свое собственное звучание, идеология и духовный путь. Мне нужен был лейбл, который бы уважал, заботился и взращивал этот дикий дух искусства. Я знаю и дружу с Martin Koller, Stefan Belda и Prophecy уже много лет. Мы восходим к истокам HEXVESSEL и нашим первым живым выступлениям за границей, и они всегда поддерживали мою работу. Я чувствовал, что нам будет суждено работать вместе в творческом аспекте, и я горжусь тем, что теперь я работаю под знаменем лейбла, который отстаивает истинную красоту искусства и творческой музыки».

Prophecy Productions: «Мы все очень рады приветствовать в нашем реестре своего давнего друга и выдающегося артиста, такого как Mat McNerney и HEXVESSEL. HEXVESSEL во многих отношениях идеально подходят для Prophecy Productions, поскольку их очень индивидуалистичная и постоянно развивающаяся музыка захватывает так, что ее трудно определить и ограничить только одним жанром».

Rob Hammersmith в недавнем интервью обсудил недавний уход из группы Erik'a Grönwall'a:

«В такой ситуации, как эта, это, конечно, эмоциональные американские горки. На вас действует множество факторов. Есть и деловая сторона, но речь идет о здоровье. Мы все взрослые люди. Мы все разумные люди и понимаем, что очень жаль, что все могло пойти не так, как пошло, но такова реальность. И это не в вашей власти.

Одну вещь я узнал об оригинальных участниках и ребятах из SKID ROW: они невероятно трудолюбивые парни, они невероятно верны и преданы тому, над чем они очень упорно работали. И это звучит как клише, но так или иначе, машина продолжает работать. И каким именно будет наше будущее, я не знаю, но это не конец SKID ROW. Это точно».

BUTCHER BABIES сообщили о расставании с CARLA HARVEY:

«Как вы уже догадались, мы подтверждает, что Carla Harvey и BUTCHER BABIES идут разными дорогами.

Carla была неотъемлемой частью нашего пути, привнося в группу свой уникальный талант, страсть и энергию. Мы благодарны за невероятные воспоминания, которые мы создали вместе, и за то влияние, которое она оказала на нашу музыку и наших поклонников. Нам будет очень ее не хватать, и мы желаем ей всего наилучшего в ее будущих начинаниях.

Мы глубоко ценим вашу поддержку на протяжении последних 15 лет. Мы чувствуем, что нам невероятно повезло, что мы можем продолжать делать музыку и играть ее, и мы рады новой эре BUTCHER BABIES!

Увидимся на концертах!»

Carla:

«За последние 6 месяцев вы, возможно, заметили мое отсутствие на страницах BUTCHER BABIES. После 15 лет преданности своему делу я хотела сообщить вам, что не собираюсь возвращаться в группу для дальнейших выступлений.

Я очень горжусь своей работой с BUTCHER BABIES... 2 EPS, 5 полноформатных альбомов и бесчисленные туры с нашими героями металла! Всем нашим невероятным друзьям и поклонникам BUTCHER BABIES... вы подарили мне одни из самых лучших впечатлений в моей жизни! Я люблю каждую секунду, когда пишу и выступаю для вас по всему миру! Я обожаю встречаться с вами. WOW. Я до сих пор не могу поверить, что этой деффчонке из Детройта так повезло.

Я еще не закончила с сочинением и концертами, мы скоро мы увидимся!»

В рамках недавнего разговора с вокалистом BUCKCHERRY Josh'ом Todd'ом у него спросили, что он вынес из совместного тура с AC/DC в мае 2001 года:

«Как быть скромным и очень крутым. А эти ребята были очень скромными и милыми и ответили на все наши вопросы. [Они] позволили нам использовать полностью весь звук на их P.A., что случается крайне редко. В основном хедлайнеры дают тебе столько звука, чтобы, когда они выйдут, они звучали громче. AC/DC же сказали: «Вы можете пользоваться полной акустикой. Делайте, что хотите». Они были очень любезны и круты, и именно такими мы хотели быть. Вот чему я научился.

Я сидел на диване, пил чай с [гитаристом AC/DC] Angus'ом и обсуждал его карьеру. А [вокалист AC/DC] Brian Johnson ходил по комнате и рассказывал анекдоты. И я такой: «Вау, это просто охренительно». Потому что иногда встречаешь музыкантов и... Я каждому даю шанс. Не все находятся в прекрасном расположении духа каждый день. Так что иногда люди могут быть немного не такими, какими вы их представляли, и вы должны дать им секунду, и, возможно, в следующий раз все будет по-другому. И я всегда так поступаю со всеми. Но когда мы встретили этих парней, они всегда были одинаковыми. И это то, что мне в них нравилось».