Bret Michaels опубликовал следующее сообщение:

«Чтобы прояснить ситуацию, я хочу сообщить всем потрясающим членам семьи, друзьям и поклонникам, которым я бесконечно благодарен, что ни для кого не секрет, что в 2025 году я планирую ограничить количество концертов, чтобы сосредоточиться на здоровье, начиная с диабета, который нуждается в проверке, не говоря уже о небольшом отдыхе, поскольку все знают мою неутомимую трудовую этику и страсть к исполнению музыки, а также о столь необходимом личном семейном времени... как я недавно сказал, я как классический мускул-кар — все еще быстрый и все еще веселый за рулем, просто мне нужно немного больше обслуживания, ха-ха-ха,

Однако в 2026 году, я с радостью могу сообщить, что это будет 40-я годовщина альбома POISON „Look What The Cat Dragged In“... так что возможность воссоединения была бы вполне логичной. На мой взгляд, это был бы идеальный тур в честь 40-летия, с 40 потрясающими датами, чтобы выйти на сцену, сыграть настоящие хиты вживую и зажечь весь мир... Например, в 2018 году POISON выступили в качестве хэдлайнеров и зажгли, а в 2022 году (четыре года спустя) POISON присоединились к DEF LEPPARD, MÖTLEY CRÜE, Joan Jett и CLASSLESS ACT и зажгли в рамках Stadium Tour, а теперь, через четыре года после этого, POISON, надеюсь, продолжат зажигать по всему миру в 2026 году в качестве хэдлайнеров.

И в очередной раз, несмотря на то, что все это не подтверждено, и для успешного тура требуется много координации и планирования... для POISON все происходит по 4 — 4 оригинальных участника группы, 40-летие, 40 ограниченных дат, Parti-Gras 4.0 и да пребудет с вами 4!

Всем невероятным фанатам спасибо за то, что вы продолжаете зажигать мир не только гастролирующими в настоящее время Parti-Gras группы Bret Michaels, но и POISON. Я благодарен вам за то, что вы позволили мне уделить минуту времени, чтобы развеять все недоразумения. Оставайтесь с нами и удачного дня!»

Группа DEAD ICARUS, в состав которой входят бывший вокалист ATREYU Alex Varkatzas и Gabe Mangold из ENTERPRISE EARTH, выпустит дебютную пластинку, получившую название "Zealot", 31 октября на MNRK Heavy:

01. The Unconquerable
02. Bearing Burdens And Saving Skin
03. Zealot
04. 1 Million Days
05. Temptations Kiss
06. Fountains Of Death
07. Casting Spells
08. Hell Opens Its Mouth
09. Vade Retro Satana
10. Secrets In The Dark
11. Betrayal Shaped Daggers

Группа POWERFLO, в состав которой входят Senen "Sen Dog" Reyes (CYPRESS HILL), Billy Graziadei (BIOHAZARD), Christian Olde Wolbers (ex-FEAR FACTORY) и Fred Aching, выпустят новую работу, получившую название "Gorilla Warfare", первого ноября на New Damage Records. Видео к "Gorilla Warfare" доступно ниже:

01. I'm A Killer
02. You Ain't My Judge
03. Gorilla Warfare (feat. Ernie C)
04. War Machine
05. The Wrong One
06. Head Strong
07. Isolation
08. Big Dog
09. Fuck Em All
10. Drinkin' Beer And Gettin' Loud

Paramount+ выпустил новый клип из предстоящего сериала "Nöthin' But A Good Time: The Uncensored Story Of '80s Hair Metal".

В клипе, премьера которого состоялась на сайте Entertainment Weekly, вокалист RATT STEPHEN PEARCY рассказал историю о том, чем OZZY, который гастролировал с RATT, занимался в отелях:

«В хороших отелях выставляют за дверь обувь, чтобы её начистили. И вот [Ozzy] идёт, ковыляя по коридору, буквально спускает штаны и начинает гадить в эти ботинки. Ему было весело, он хохотал. Эти люди сейчас проснутся, выйдут, возьмут ботинки и измажутся говном Ozzy. В общем, он был просто е...о».

Премьера фильма "Nöthin' But A Good Time: The Uncensored Story Of '80s Hair Metal" состоится 17 сентября эксклюзивно на сервисе в США и Канаде и 18 сентября на дополнительных международных рынках Paramount+. Режиссёр Джефф Тремейн ("Jackass", "The Dirt") в трёх частях рассказал о хард-роке 1980-х и взял интервью у тех, кто имеет к нему отношение, включая Bret Michaels (POISON),Pearcy, Nuno Bettencourt (EXTREME),Dave "Snake" Sabo (SKID ROW) and Riki Rachtman (MTV's "Headbangers Ball"),along with Corey Taylor (SLIPKNOT), Steve-O и других

"We Are The Dead" feat. Alex Terrible (SLAUGHTER TO PREVAIL) и Tom Barber (CHELSEA GRIN, DARKO), новое видео группы AS I LAY DYING, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "Through Storms Ahead", выходящего 15 ноября на Napalm Records:

01. Permanence
02. A Broken Reflection
03. Burden
04. We Are The Dead (feat. Alex Terrible, Tom Barber)
05. Whitewashed Tomb
06. Through Storms Ahead
07. The Void Within
08. Strength To Survive
09. Gears That Never Stop
10. The Cave We Fear To Enter
11. Taken From Nothing

Blackie Lawless в недавнем интервью Guitar World вновь коснулся темы использования подкладок в ходе собственных концертов:

«Мы используем их, потому что у нас не хватает для этого участников. Мы исполняли вещи из "The Crimson Idol", а там оркестр из 100 человек — взять его с собой в тур было бы невозможно с финансовой точки зрения.

В первый раз, когда мы исполнили "Crimson Idol" вживую, мы сделали это без оркестровки. Звучало ли это хорошо? Да. Но когда мы исполнили песню с оркестровкой, я стоял посреди комнаты на репетиции, и, клянусь вам, это было похоже на религиозное переживание. Я подумал: "Если бы я был фанатом, то это именно то, что я хотел бы услышать". Вот почему я это делаю. Это усиливает впечатления. Я хочу, чтобы люди услышали записи так, как они должны были звучать, а не как факсимильную версию».

Когда интервьюер заметил, что «люди предполагают, что голос Blackie и гитары имитируются с помощью подложек», он сказал:

«Всё, что нужно сделать, это записать и послушать все ошибки. Тогда они поймут. Можно стараться изо всех сил, но ты всё равно облажаешься. Рок-н-ролл не должен быть идеальным. И даже если ты будешь стараться, этого не получится».

Blackie рассказал о возможном использовании W.A.S.P. бэк-треков во время выступления в мае 2023 года на SiriusXM "«Trunk Nation With Eddie Trunk":

«Примерно 10–12 лет назад мы впервые исполнили "The Crimson Idol" полностью с оркестровкой. До этого мы исполняли — я называю это версией "Live At Leeds"... Потому что если вы посмотрите на то, что THE WHO сделали с "Live At Leeds", который мы все тогда считали концертным, то теперь мы понимаем, что на нём тоже есть подложки, как и на большинстве живых записей. Мы сделали это на примитивном уровне. Мы решили использовать подход, при котором мы пытались сделать так, чтобы это звучало точно так же, как на записи. Мы никогда не использовали оркестровку или что-то в этом роде. Так что мы отправились в студию, взяли все треки из альбома, включая оркестровку, фоновый вокал, дубли на подпевках, и попытались сделать так, чтобы это звучало так же, как на альбоме, насколько это было возможно. В первый вечер на репетиции я стоял посреди комнаты, и, клянусь вам, это было как внетелесное переживание. Я никогда раньше не слышал ничего подобного. Я никогда раньше не играл с живым оркестром. Так что это было наиболее приближенное к этому ощущение.

Я понимаю обе стороны спора по этому поводу. Когда я на сцене, я пою на всю катушку. Но что плохого в том, чтобы улучшить звучание альбома? Потому что не получится стать такой группой, как QUEEN, или любой другой группой, которая устраивает такие грандиозные постановки... Четыре музыканта не могут на сцене воспроизвести эту запись. Это невозможно. Ничего не получится. Так вы хотите, чтобы всё звучало как на альбоме или чтобы это было просто обычное живое выступление? Это вопрос вкуса.

Если вы начнёте исполнять музыку, в которой будет много оркестровки и тому подобных вещей, невозможно сделать так, чтобы она звучала как на записи. А ещё можно привести аргумент, который уже 20 лет используется на Бродвее: профсоюз музыкантов яростно борется с этим, но технологии идут вперёд и не собираются останавливаться, когда в бродвейских постановках больше нет живой музыки. И профсоюз музыкантов был в ярости из-за этого. Но ведь и до этого, когда появились клавишные инструменты, на которых играли целые оркестры, один человек заменял сто двадцать разных людей. Так где же провести черту?

Как я уже сказал, я понимаю, когда кто-то хочет услышать настоящее живое выступление, но я подумал об этом и решил... Как только я услышал, что это звучит точно так же, как на записи, я подумал: "Я не могу вернуться к прошлой версии". Я упоминал THE WHO — их подход к "Live At Leeds". THE WHO использовали кассеты в течение многих лет, пока не начали нанимать других музыкантов, чтобы те выходили с ними на сцену. Но даже несмотря на это, многие клавишные вещи — "Won't Get Fooled Again", подобные вещи — всё это записано на плёнку.

Когда я выхожу на сцену, я очень горжусь даром, которым наградил меня Бог. И мне нравится демонстрировать его, буду с вами откровенен. Но я думаю, что люди хотят это видеть или слышать. Так что я не думаю, что это что-то плохое. Если есть гитарист, который по-настоящему хорош, люди идут на концерт, чтобы увидеть это. Но, опять же, когда я пришёл на репетицию в тот вечер и услышал, как это звучит на записи, я подумал: "Я никогда не смогу вернуться назад". Как я уже сказал, это был просто неземной опыт».

На вопрос о том, какой процент вокала во время живых концертов W.A.S.P. записан на плёнку, он ответил:

«Вы имеете в виду мой вокал? Что касается моего вокала, я бы посоветовал людям прийти на выступление... Мы дали пять концертов, на которых я сидел. Посмотрите пару последних. Вы услышите всё громко и отчетливо. Потому что когда мы были в Софии, я пару раз облажался, чего обычно со мной не случается. Но это было уже ближе к концу тура. То есть ничего катастрофического, но я обычно не лажаю. Но это случается. Это живое выступление, поэтому такое бывает. Но когда мы начинаем исполнять припевы и тому подобные вещи, я, Mike Duda и Doug Blair, мы все там поём, но мы также используем запасные варианты. Потому что когда мы делали это в студии, мы использовали три или четыре дорожки одновременно, чтобы создать этот фрагмент. Невозможно добиться такого мощного звучания припевов с помощью отдельных вокалов, потому что когда это делается в студии, дорожки дублируются и утраиваются. Я упоминал QUEEN некоторое время назад — они использовали 24 дорожки вокала, чтобы создать это звучание. Невозможно создать звучание хора двумя или тремя вокалистами. Если в комнате не будет 20 человек, это будет звучать иначе... Если вы записываете 24 дорожки вокала, чтобы создать эффект хора, с несколькими вокалистами невозможно этого добиться, даже с электронными дублёрами. И тогда можно вступить в спор: можно ли использовать механические эффекты, чтобы улучшить одного вокалиста? Где провести черту?»

Scott Ian в недавнем интервью рассказал о том, как идут дела с новым материалом:

«Мы никуда не торопимся, потому что хотим, чтобы все было именно так, как мы хотим.

Мы уже не в том положении в жизни, когда можно было бы бросить все и сказать: «Хорошо, у нас есть два месяца студийного времени. Давайте закончим сочинять, а потом придем в студию, запишем все сразу и займемся вокалом. Микширование, мастеринг, и все — как в старые добрые времена». Сейчас у нас есть семьи и обязательства, так что так больше не получится, да и не получалось уже давно».

На вопрос о том, какие у него ожидания от новой пластинки, Scott ответил:

«Мне бы хотелось думать, что на этом альбоме будет множество песен, которые люди будут с удовольствием слушать вживую в течение следующих нескольких лет. Я чувствую, что риффы, грув и брейкдауны — в старые времена мы называли их мош-партиями — полагаю, они заинтересуют наших поклонников. И многие из этих песен созданы специально для нашего живого шоу, так что, надеюсь, мы будем играть их еще долгое время».

"There You Are", новое видео группы VAN ZANT, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "Always Look Up", выходящего 22 ноября на Frontiers Music Srl:

01. Awesome God
02. Stand Up
03. Warrior
04. There You Are
05. Speak His Name
06. Why God Brought Me Here
07. Praying
08. It's Up to You
09. Holy Moment
10. Leaning On The Cross
11. Jesus Christ

Состав:

Johnny Van Zant: Lead Vocals
Donnie Van Zant: Vocal, Guitar
Mark Matejka: Lead Guitar, Rhythm, Slide
Carl Lindquist: Lead Guitar, Rhythm, Slide
Jimmy Carter: Bass Guitar
Shawn Fichter: Drums & Percussion
Jeffrey Roach: Keyboards
Chris Hurst: Keyboards
Dennis Wage: Keyboards

GILBY CLARKE седьмого сентября отыграл Piper's, Pompano Beach, Florida, и, в частности, исполнил хит Боба Дилана "Knockin' On Heaven's Door", посвятив ее двум друзьям — Бриту Тёрнеру (drummer for Blackberry Smoke) и Уэйну Крамеру (guitarist / vocalist for MC5).

Сет-лист:

"Monkey Chow"
"Under The Gun"
"Motorcycle Cowboys"
"The Gospel Truth"
"It's Only Rock 'N' Roll (But I Like It)"
"It's So Easy"
"Cure Me... Or Kill Me..."
"Knockin' On Heaven's Door"
"Rock N Roll Is Getting Louder"
"Tightwad"
"Cowboy Song"
"Patience"
"Dead Flowers"
"Tijuana Jail"

Chuck Billy в рамках недавнего интервью ответил на вопрос о том, как изменился процесс сочинения песен с 1980-х и 1990-х годов:

«Как небо и земля. Раньше мы все жили в одном месте, нам всем приходилось ходить в одну студию, а сейчас мы обмениваемся песнями по электронной почте. У всех есть домашние студии для работы над демо-записями. Безусловно, процесс сочинения отличается, но всё равно Eric — один из главных авторов. Мы нашли нового барабанщика Chris'a, он с нами уже два года — ему было 24, когда он пришёл в группу, сейчас ему 26, но он смышлёный парень. Он закончил музыкальный колледж Berklee. Он знает теорию и отлично работает в студии с Pro Tools. Ему очень нравятся современные группы, новые и перспективные вещи, но он любит и старое, поэтому он знает историю музыки. Но я думаю, что, работая рука об руку с Эриком так долго, он подталкивал Eric'a и заставлял его бросать вызов. И я бы не назвал это копированием, но я думаю, что Chris и его предпочтения, и стиль, который нравится Эрику, оказали влияние на новые песни».

Насчёт музыкального направления нового материала TESTAMENT Chuck сказал:

«Для меня новые песни звучат актуально, они звучат свежо. Они затрагивают то направление, в котором работают многие новые группы, благодаря чему они становятся известными. Так что, повторюсь, это ещё раз поднимает планку. И я думаю, когда фэны услышат эту пластинку, особенно новые, они скажут: "Вот это да. Это TESTAMENT. Я знаю TESTAMENT, которых я знал 30 с лишним лет назад и на которых вырос, но что это?" Я рад этому, потому что хочу услышать, что думают люди. Я бы хотел увидеть выражение лица тех, кто слышит это впервые. Это было бы здорово, потому что новый альбом действительно звучит по-новому, современно и свежо, хотя нам по-прежнему бросают вызов».

На вопрос, появилось ли сейчас у него и его коллег по группе TESTAMENT больше свободы делать всё, что они хотят, чем в те времена, когда они были на таком крупном лейбле, как Atlantic, он ответил:

«Безусловно. Когда мы были на Atlantic, это была большая махина. У них был отдел по работе с артистами, у них был отдел радио, у них были куча отделов и куча денег, и они всегда зависели от того, насколько хорошо продавались их самые ходовые артисты, которых продвигали на радио. Так что специалист по работе с артистами шептал нам на ухо: "Какая у вас следующая песня для радио?" А мы думали: "Мы не группа для радио. Это не про нас". И даже по сей день, когда я слушаю Ozzy's Boneyard или что-то в этом роде, они крутят наши баллады, и это не совсем наша суть, это представляет TESTAMENT в ложном свете. Так что сейчас у нас огромная свобода, так как мы работаем с Nuclear Blast уже довольно долго. Нет никаких сроков. Нам говорят: "Когда вы будете готовы и у вас появится альбом, отдайте его нам". И это было очень приятно. А прелесть этой пластинки в том, что обычно микшированием заведует Andy Sneap, так что мы обычно сочиняем пластинку и отдаем её ему, а потом уже всё готово, высечено в камне, назад дороги нет. Но для этой пластинки нам нужно было выбрать кого-то, кто будет её микшировать, а он был доступен только в начале следующего года, в январе. Так что мы постарались закончить работу до того, как отправимся в Европу в июне или июле этого года, и почти всё успели. И Steve заканчивает запись баса на этой неделе, Eric заканчивает запись ритм-гитары. Мне осталось спеть три песни. Alex ещё не приступил к работе над соло. Так что между этим туром и туром по США у нас будет ещё один перерыв, и когда Alex закончит, мы запишем фоновый вокал и получим возможность пожить с песнями, обсудить их и, возможно, вернуться и что-то изменить или добавить, чего у нас никогда не было раньше. Так что я думаю, что это одно из отличий этой пластинки — мы можем пожить с ней и убедиться, что она получилась отличной».

Жена вокалиста SAGA Gwen Sadler опубликовала следующее сообщение:

«Дорогие друзья, по просьбе Michael'a я хочу поделиться с вами важными личными новостями. 5 сентября на встрече с врачом ему сообщили, что результаты диагностики подтвердили наличие у него высокоагрессивной формы мышечного инвазивного рака. Это редкий тип, который встречается лишь в 3-5 % случаев.

Чтобы обезопасить его жизнь, завтра, 12 сентября, его врач проведет срочную открытую хирургическую операцию на нескольких органах с высоким риском.

Из-за того, как быстро все это произошло, мы с сожалением вынуждены сообщить, что большинство наших родственников, близких друзей и партнеров еще не получили от нас никаких известий. Мы сожалеем, что вам приходится узнавать об этом из социальных сетей, но мы не можем управлять временем, отпущенным нам.

Как вы можете себе представить, Michael очень волнуется, но в то же время чувствует за собой вину из-за того, что заболел и не может справиться со своей работой. Особенно сейчас, когда у него есть группа и предстоящие концерты в октябре, он прекрасно понимает, что от него ждут, и хочет быть уверенным в том, что он здоров и готов. Все, что мы можем сделать в данный момент, — это отвлечь его, успокоить и помочь ему оставаться в позитивном настроении в это трудное время. Ожидается, что он пробудет в больнице пару недель, в идеале — меньше.

Мы с семьей прекрасно понимаем, что он один из многих людей по всему миру, столкнувшихся с этой страшной болезнью и не только. У нас есть близкие и родные члены обеих семей, которые борются с раком и другими не менее разрушительными заболеваниями.

Нам предстоит многое узнать в ближайшие дни, и мы испытываем истинное смирение и благодарность к нашим семьям, группе и команде, нашим дорогим друзьям и всем, кто так поддерживал и был добр к нам в это время.

Я буду делать все возможное, чтобы делиться новостями о состоянии здоровья Michael'a по мере возможности. Чтобы уменьшить его стресс, мы просим вас воздержаться от отправки прямых сообщений в данный момент.

Огромное спасибо всем за поддержку и понимание. С самыми теплыми пожеланиями, Gwen Sadler»

JON BON JOVI спас женщину, которая хотела спрыгнуть с моста в Нашвилле.

По сообщению Metro Nashville Police Department, Jon снимал музыкальный клип около 18:00 во вторник (10 сентября) на пешеходном мосту Джона Сейгенталера, когда увидел женщину, свесившуюся с карниза. Он подошел к женщине, которая, казалось, готовилась покончить с жизнью, спрыгнув с моста, поговорил с ней и убедил ее не совершать самоубийство. В конце концов он помог ей вернуться на пешеходную дорожку и обнял ее, после чего они вместе ушли.

На место происшествия прибыли сотрудники пожарной службы Нашвилла и полицейского управления города Нашвилл.

Видеозапись инцидента, опубликованную полицейским управлением Нашвилла, можно посмотреть ниже.

«Все мы должны помогать друг другу в обеспечении безопасности», — сказал начальник полиции Джон Дрейк в своем заявлении, опубликованном в социальных сетях.

Jon, как сообщается, имеет обширную подготовку по взаимодействию с людьми в кризисной ситуации благодаря своему фонду Jon Bon Jovi Soul Foundation.

LINKIN PARK 11 сентября отыграли первое официальное шоу в новом составе, которое состоялось в Kia Forum, Inglewood, California:

01. Somewhere I Belong
02. Crawling
03. Lying From You
04. Points Of Authority
05. New Divide
06. The Emptiness Machine
07. The Catalyst
08. Burn It Down
09. Waiting For The End
10. Castle Of Glass
11. Joe Hahn Solo
12. When They Come For Me / Remember The Name
13. Lost In The Echo
14. Given Up
15. One Step Closer
16. Lost
17. Breaking The Habit
18. What I've Done
19. Leave Out All The Rest
20. My December
21. Friendly Fire
22. Numb
23. In The End
24. Faint

Encore:

25. Papercut
26. Keys To The Kingdom
27. Bleed It Out

Long Cold Winter of Sorrow and Strife, официальное видео с текстом от ENSIFERUM, доступно ниже. Этот трек взят из нового альбома Winter Storm, релиз которого намечен на 18 октября:

1. Aurora
2. Winter Storm Vigilantes
3. Long Cold Winter Of Sorrow And Strife
4. Fatherland
5. Scars In My Heart (Feat. Madeleine Liljestam)
6. Resistentia
7. The Howl
8. From Order To Chaos
9. Leniret Coram Tempestate
10. Victorious
11. Six Ribbons (Jon English cover) *
12. Lambada (Kaoma cover) *
** Special Edition Bonus Track