 |
 |   |
9 сен 2024


Новое видео JAZZ SABBATHКто-то скажет, что The 1968 Tapes - это третий альбом Jazz Sabbath, на котором трио, возглавляемое давним клавишником и гитаристом Black Sabbath/Ozzy Osbourne Adam Wakeman, представляет семь новых исследовательских джазовых аранжировок на основе композиций Black Sabbath периода 1970-1973 годов.
Вы также можете ознакомиться с примечаниями к альбому:
Несмотря на то, что до недавнего времени музыка Jazz Sabbath никогда не издавалась, она находила путь к миллионам уже более 50 лет. Пройдя через порочный круг личных трагедий и плагиата, песни, призванные изменить джазовый мир, в итоге породили гораздо более мрачное звучание. Теперь всплыла третья запись шестидесятых, возможно, самая важная.
В 1968 году Jazz Sabbath мгновенно стали хитом на джазовой сцене Великобритании. Вскоре им предложили заключить контракт на запись. Первая запись была отклонена лейблом; менеджер лейбла сказал, что она слишком экспериментальная и не имеет хитового потенциала. Однако, как и треки с последующих альбомов, эти композиции были бесстыдно представлены как «оригинальные песни» группой из Бирмингема несколько лет спустя. Их непреходящая популярность, даже в том грубом виде, в котором они были представлены, доказывает, насколько монументальными были эти песни и как часто ошибаются звукозаписывающие лейблы.
Теперь, когда правда наконец-то раскрыта, а бирмингемская группа разоблачена в качестве музыкальных шарлатанов, Jazz Sabbath наконец-то обработали записи 1968 года, чтобы представить публике свою лучшую работу.
The 1968 Tapes будут выпущены 29 ноября Blacklake Records на виниле, кассете, CD и в цифровом варианте:
"Into The Void"
"Spiral Architect"
"Warning"
"The Wizard"
"Electric Funeral"
"Supernaut"
"War Pigs"
|
  | |   |
 |
  | |
  |
9 сен 2024


Вокалист AVATAR выбрал из двух альбомов METALLICAJohannes Eckerström в программе "Wired In The Empire" ответил на вопрос, какой альбом лучше — "Ride The Lightning" или "Master Of Puppets":
«Когда я разговариваю с людьми, которым нравится музыка, но которые не обязательно её играют, и обсуждаю тонкости того, что делает эту музыку потрясающей, и, например, когда я говорю о быстрых и медленных песнях, я люблю приводить пример того, что "Aces High" — самая быстрая песня из всех записанных IRON MAIDEN, и, конечно, на бумаге есть гораздо более быстрые песни, но есть что-то особенное в этом драйве, и когда ты слушаешь её, то почти ощущаешь как будто в следующую секунду песня развалится на куски... Этот драйв есть в ударных и басовой партии, и он не ослабевает до самого конца. Если уж загонять ритм в песне, то надо делать это именно так.
Каждый ребёнок, который хоть раз играл на барабанах, слышал, как кто-то говорит об AC/DC. Возьмём, к примеру, "Back In Black". Когда ты играешь, у тебя должен быть такой темп. Есть культовые песни, которые являются определённым идеалом. И точно так же, как я всегда говорил, что "Aces High" — самая быстрая песня из когда-либо записанных, "For Whom The Bell Tolls" я считаю самой тяжёлой песней из когда-либо записанных. И я знаю, что существуют MESHUGGAH и NEUROSIS, и я знаю, что существует OBITUARY, и всё такое прочее. И это тоже правда. Эти группы тоже самые тяжёлые в истории, но в другом смысле. Просто эти риффы, этот гнев, эта ярость и ощущение — не знаю — важности, которые проступают в том, как играется этот примитивный рифф в начале, и решение ударить по тарелке таким образом, а не иначе. Я никогда не пытался написать подобную песню, но я постоянно возвращаюсь к мысли о ней с точки зрения того, что на самом деле является тяжёлой музыкой. Да, мы в AVATAR понижаем строй, и эта часть звучания важна, но нельзя ставить телегу впереди лошади... Так что я выбираю альбом "Ride The Lightning"».
|
  |   |
 |
  | |
  |
9 сен 2024


Гитарист DRAGONFORCE: «Мне положить на хейтеров»В недавнем интервью у Herman'а Li спросили, как он реагирует на критику DRAGONFORCE, на что он ответил:
«Я полагаю, что мы получали гораздо больше негативных комментариев, когда только начинали становиться известными, как новая группа. Когда у нас был большой успех, многие люди были сбиты с толку музыкой, они не могли её принять. Но сейчас в целом всё очень позитивно. Я на самом деле получаю не так много неприятных сообщений... Тем неприятным людям, которые хотят их послать, я не пытаюсь сказать: "Проснись и сделай это снова". Но у нас уже длинная карьера, и многие из этих людей пошли дальше по жизни.
К сожалению, для многих артистов кажется, что многие фанаты смотрят на них не как на нормальных людей. Они не стали бы говорить такие вещи тебе в лицо, потому что это было бы просто безумием, это было бы похоже на сумасшествие. И большинство из них не могут понять, что мы обычные люди, и то, что они пишут в Интернете, действительно влияет на жизнь артиста. К счастью, мне сказали, что у меня есть какая-то суперспособность, и я могу подавлять эти высказывания, когда читаю их, меня они не волнуют.
Я считаю, что для того, чтобы быть артистом, нужно отгородиться от всего, что происходит вокруг, от посторонних раздражителей и просто сосредоточиться на своём занятии и самовыражении, потому что с начала времён всегда существовало мнение об артистах, и ты должен делать своё дело, чтобы удовлетворить себя, быть тем, кто ты есть.
Жаль, что нет такого образовательного курса для рок-н-ролльных звёздочек, где они бы учили тебя таким вещам, как бухгалтерия, юридические вопросы, вплоть до душевного равновесия, как сохранить всё это, когда ты станешь знаменитым. Последнее, чего вы хотите, — это стать сначала знаменитым, а потом бедным. Тогда у вас даже не будет возможности защитить себя от подобного.
К счастью, я думаю, что для артистов сейчас это в некотором роде обоюдоострый меч, потому что теперь люди могут слушать музыку, нажав на кнопку. Рецензии становятся неактуальными. Будут ли молодые люди слушать рецензента или просто нажмут на кнопку и послушают сами?» 13
|
  |   |
 |
  | |
 |   |
9 сен 2024


Вокалист JUDAS PRIEST: «Если мы еще можем, зачем нам уходить?»Rob Halford в недавнем интервью прокомментировал тот факт, что группа продолжает гастролировать и выпускать пластинки несмотря на то, что первый альбом вышел полвека назад:
«Мой сосед Alice — он живёт в двух шагах от меня [в Аризоне] — и я недавно вместе давали концерты в Европе. И я разместил в интернете фотографию, на которой мы с ним обнимаемся, и написал: "Всё ещё продолжаем".
Я думаю, если ещё есть желание, если всё ещё есть страсть, если вы всё ещё оправдываете надежды — цитирую песню JUDAS PRIEST — если вы движетесь вперёд, и машина твёрдо стоит на дороге, вы всё ещё можете добраться из пункта А в пункт Б на одном колесе, пока всё это хорошо выглядит, хорошо звучит и все остальные части на месте, так зачем уходить на покой? Я бы не знал, что делать со своей жизнью, если бы вдруг перестал заниматься этой прекрасной работой. Мне нужно это делать. Это часть моей жизни, и я должен этим заниматься, чтобы продолжать жить как личность, потому что я так люблю это занятие. И я думаю, что говорю за всех участников в PRIEST. Это свет, который пробивается наружу. Это заставляет нас продолжать. И всё это благодаря нашим славным фанатам здесь, в Америке, и по всему миру, которые поддерживают эту хэви-металлическую машину, потому что мы не можем сделать этого в одиночку. Мы выглядели бы довольно глупо, выходя на арену, если бы там никого не было. Для этого нужны люди. Это важная составляющая. Мы друг друга дополняем. Живое шоу — как дополнение любви к своей группе. Это как сходить на игру любимой баскетбольной или футбольной команды. Вы можете посмотреть на них по телевизору, купить футболку, увидеть их в Интернете, но увидеть их вживую, поддержать их вживую — это высшая степень преданности и самоотдачи. Так что наши фанаты — самая важная часть этой истории. Мы ничто без наших фанатов. Это правда».
|
  | |   |
 |
  | |
  |
8 сен 2024


YNGWIE MALMSTEEN: «Игра на гитаре — это не соревнование»YNGWIE MALMSTEEN отверг мнение о том, что игра на гитаре — это «соревнование», заявив, что «музыка и игра на гитаре рождаются изнутри». 61-летний Мальмстин в своих социальных сетях написал:
«Я вижу много комментариев, в которых люди говорят: "Я не могу быть таким же хорошим, как ты", или "Я бросил играть на гитаре после того, как увидел тебя". Музыка и игра на гитаре — это не соревнование, хотя с самого начала моей карьеры все хотели изобразить именно это. Вот почему есть все эти лучшие гитаристы, которые играют на гитарах. Музыка и игра на гитаре рождаются изнутри, и этим можно наслаждаться на любом уровне, независимо от того, на каком этапе вы находитесь в своей жизни. Даже если вы делаете карьеру, если вы играете с мыслью, что будете соревноваться с другим гитаристом или другим музыкантом, вы будете несчастны. Соревнования нужны для спорта и спортсменов, а не для игры на гитаре, и точка. Это не соревнование. На гитаре нужно играть и получать удовольствие от этого на любом уровне. А теперь идите и возьмите в руки гитару». 4
|
  |   |
 |
  | |
 |   |
8 сен 2024


Как ROSA LARICCHIUTA попала в VIXEN?ROSA LARICCHIUTA в недавнем интервью рассказала о том, как оказалась в составе VIXEN:
«На самом деле, я посеяла семя, потому что... Вы ведь знаете о круизе Monsters Of Rock? Я так много о нем слышала, и хотела попасть на него. И я просто подумала: «Знаете что? Впервые в жизни я воспользуюсь своими связями». Поэтому я расспросила всех музыкантов, каких только могла. Я написала по электронной почте и смс собратьям и друзьям из TSO [TRANS-SIBERIAN ORCHESTRA] и другим музыкантам, и я спрашивала: «Как я могу попасть в круиз Monsters Of Rock?» «Вот контакт». Я написала контактному лицу и сказала: «Привет, меня зовут Rosa». Я перечислила все имена. Я певица из TSO. Я знаю этого парня. Меня хвалил этот парень и тот парень», — и я перечислила их всех. И я никогда не делала этого раньше... Короче говоря, мне перезвонил мой знакомый, менеджер VIXEN, и сказал: «Привет, Rosa. Я знаю, кто ты. Потерпи. Состав уже определен. Однако, возможно, мы сможем что-нибудь придумать». Потом я вновь наткнулась на его номер и подумала: «А чего бы просто не позвонить». И я позвонила, оставила сообщение: «Привет, это была Rosa. Я хочу поговорить о круизе Monsters Of Rock, о том, как это можно устроить». Я повесила трубку. Он написал мне в ответ: «Я получил ваш звонок, но просто подождите». Он был очень крут и профессионален. Это было что-то вроде «Хорошо, отлично». Отличные ощущения. И я оставил все как есть. Меня это устроило. А потом — не знаю, я бы сказала, примерно через неделю — мне позвонили, и я такая: «Алло?» Он такой: «Какое совпадение». Я: «О чем вы говорите? А он мне: «Я менеджер VIXEN и только что говорил с...» Он говорил с другим... Вы же знаете, как агенты общаются друг с другом, менеджеры и все такое. И кто-то из Квебека направил меня к нему, и он, типа, сказал: «Я вас очень рекомендую». Я такая: «Что? От кого? Что происходит? Я не слежу». А он: «Я менеджер VIXEN, и мы ищем певицу. Вам это интересно? И пока он мне это говорил, я гуглила VIXEN, потому что понятия не имела, кто это такие [Смеется] Я не была рокершей [в детстве], как таковой. Я люблю любую музыку и пою в любом стиле. Так что я не знал. А потом я, типа, «О». И первое, что я подумала, было: «Ни хрена себе, эти девчонки крутые». Это была моя мечта — быть в группе, состоящей из одних девчонок. У меня есть брат. Я всегда хотела сестру, а теперь мне кажется, что у меня три сестры. Я теперь в другой хоккейной команде. Ладно, гораздо поменьше, но мне нравится все в VIXEN — все. Вот так все и случилось. Вот так из круиза Monsters Of Rock я и попала в группу».
|
  | |   |
 |
  | |
  |
8 сен 2024


Новая песня SULLY"He's An Asshole, But So Are You", новое видео группы SULLY, в состав которой входят Erik Burke (Sulaco, Brutal Truth, Nuclear Assault), Adam Frappolli (Psyopus), Alex Perez и Ed Jusko, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из дебютного альбома , выход которого запланирован на 13 сентября на Horror Pain Gore Death Productions:
"DeadPan"
"Blanket"
"Judas Kiss"
"Dredge The Lake"
"Cowardly The Cat"
"King Of Terrors"
"He's An Asshole, But So Are You"
"Circle The Drain"
"Stool Pigeon"
"Three Hits"
"Bedlamite"
"Tinker's Dam"
|
   | ![=]](/img/news-bord-shr.gif) |   |
 |
   | |
 |   |
8 сен 2024


GENE SIMMONS назвал худший альбом KISSGENE SIMMONS живое воплощение американской мечты: иммигрант, пришедший к славе и богатству, в его случае — как суперзвезда Kiss. Но когда он говорит о музыке, которую любит, он очень похож на англофила. В интервью для Classic Rock он сказал:
«Для меня Англия — это святая земля. The Beatles изменили жизнь на Земле! А потом появились Rolling Stones, The Who, Queen и так далее».
Он считает, что культурный обмен между США и Великобританией был неравноценным:
«Вы дали нам Led Zeppelin, а мы вам — долбаных Grateful Dead!»
Но есть и американская музыка, которой он дорожит. Удивительно, но Gene любит соул.
Gene рассказал о первой музыке, которую он запомнил, когда услышал:
«Это была чёрная музыка. Чак Берри, Литтл Ричард, Джеймс Браун, Рэй Чарльз — все великие. Когда я с мамой переехал в Америку, мне было восемь лет, и я не знал ни слова по-английски. Поэтому я не понимал слов в таких песнях, как "Good Golly Miss Molly": "She sure likes to ball" — вы понимаете, она любит чпокаться! Я не знал, что термин "рок-н-ролл" означает с*кс. Я был просто тронут этой музыкой, хотя и не умел танцевать».
Simmons назвал первую песню, которую он исполнил перед публикой:
«Когда мне было тринадцать, у меня был школьный приятель Сет Дограмаджиан, который играл на гитаре, и мы пели вместе, как братья Эверли. Мы называли себя "Missing Links". Наше первое выступление состоялось в средней школе Джозефа Пулитцера в Джексон-Хайтс, Квинс, и я думаю, что первой композицией была песня Beatles "There's A Place"».
Насчёт любимого автора песен Gene сказал следующее:
«Либо Леннон, либо Маккартни. Потому что на каждую "Eleanor Rigby", каждую "Yesterday" всегда найдётся "Across The Universe", которая прилипает так, как ни одна другая песня, которую я когда-либо слышал. Даже песня, которую Леннон не любил, "And Your Bird Can Sing", — ничто и никогда не звучало так ни до, ни после. У них много великих песен. Это невероятно. И не стоит забывать о Джордже Харрисоне. Считалось, что он менее талантлив, потому что не написал "All You Need Is Love" и все остальные хиты. Но потом он написал "While My Guitar Gently Weeps", "Something" и "Here Comes The Sun". Так что я подумал: "Этот парень тоже гений!"»
Simmons попытался выбрать любимого певца:
«У Роя Орбисона был лучший голос для рок-н-ролльных песен. Но если вы послушаете "Baby Workout" Джеки Уилсон, этот голос просто невероятен. А если говорить о харизме — не только певца, но и исполнителя, — то это Джеймс Браун. Я помню телепередачу шестидесятых годов, в которой участвовали Rolling Stones, Beach Boys и Джеймс Браун. Rolling Stones закрывали шоу, и пока Джеймс Браун выступал на сцене, крупным планом показали Mick Jagger, который смотрел на него и грыз ногти. Джеймс Браун отжигал как никто другой, кого я когда-либо видел. Удивительно, как он двигался, как он владел своим телом».
А кто же любимый гитарист у Gene'a?
«Есть Джефф Бек, есть Хендрикс, а есть Эдди Ван Хален, который заставил меня повернуть голову, как Линда Блэр в фильме "Экзорцист". Я подумал: "Что это за фигня?" Безусловно, людьми, изменившими игру на гитаре, были Хендрикс и Эдди Ван Хален. Но я думаю, что все они равнялись на Бека как на шефа. И всё же кто придумал больше всего риффов? Это Jimmy Page. Никто другой и близко не достиг его уровня».
Simmons ответил на вопрос о величайшем альбоме всех времён:
«Первая мысль — "Sgt. Pepper", но я мог бы выбрать и одну из классических пластинок Стиви Уандера, скажем, "Innervisions". Если говорить о таланте, то Стиви Уандер умеет делать всё: сочинять песни, аранжировать, петь, играть на клавишных, гитаре, бас-гитаре, барабанах. О, и я забыл упомянуть, что он слепой!»
Gene о лучшем альбоме, который записал он сам:
«Оглядываясь назад, могу сказать, что Kiss никогда не проводили достаточно времени в студии. "Destroyer" хорош, и ещё мне нравится "Revenge", но Kiss всегда были больше заинтересованы в живых выступлениях».
Насчёт худшего альбома Simmons заявил:
«"Music From "The Elder". Я беру всю вину на себя, потому что это была моя идея. Помню, я сказал продюсеру Бобу Эзрину, что пишу сценарий фильма, мы создадим концептуальный альбом на его основе, и он заявил: "Давай сделаем своего "Tommy"!" Я ответил: "Да. Если The Who смогли это сделать, почему мы не можем?" Прямой ответ — потому что мы не The Who! Есть фанаты, которым нравится эта запись. Это было неискренне, как по мне. Но на самом деле самая неискренняя запись, которую мы когда-либо создавали, — это "Carnival Of Souls", когда мы пытались следовать тренду, вместо того чтобы просто быть собой».
Песня, которую Gene считает подходящей для вечеринки:
«Если вы находитесь в месте, где много девушек, то это песня "Baby Got Back" группы Sir Mix-A-Lot».
А что насчёт песни о любви?
«Джефф Бек — "Nessun Dorma". Боже мой! Это так зажигательно, особенно в конце. Это грандиозно — и то, что мы собираемся сделать, тоже грандиозно!»
Песня, которая заставляет его плакать:
«Вообще говоря, самые эмоциональные песни, от которых у меня наворачиваются слёзы, исполняют чернокожие артисты. У Лютера Вандросса есть песня "Dance With My Father", в которой он вспоминает о своём детстве. А когда вы слышите, как Рэй Чарльз поёт "Georgia On My Mind", вы чувствуете тоску».
И, наконец, песня, которую он хотел бы услышать на своих похоронах:
«У меня была самая удивительная жизнь, поэтому я не хочу, чтобы люди грустили. Я хочу, чтобы они устроили вечеринку. Просто открывайте шампанское и веселитесь. Включите "Baby Workout" Джеки Уилсона, и все будут танцевать. Не оплакивайте смерть, а чествуйте жизнь!» 14
|
  | |   |
 |
  | |
  |
8 сен 2024


Вокалист BLACK VEIL BRIDES об опыте разогрева MÖTLEY CRÜEВо время недавней беседы в подкасте Talk Toomey фронтмен BLACK VEIL BRIDES ANDY BIERSACK размышлял о «досадном» опыте выступления на разогреве у легендарных рок-групп более десяти лет назад:
«Это интересно, потому что те группы, которые являются культовыми, очень редко вызывают положительные эмоции у тех, кто играет у них на разогреве. Мы гастролировали с MÖTLEY CRÜE на футбольных стадионах в Европе, и я подумал: "Это самое лучшее, что когда-либо с нами случалось". И я никогда не забуду, как на первом шоу в [Warsteiner Hockey Park в Менхенгладбахе, Германия, в июне 2012 года], после первой песни нас не освистали, наступила полная тишина, напряжённая, зловещая тишина. И мы бы предпочли, чтобы в этот момент нас освистали, потому что когда перед тобой 20 000 человек и ты видишь, что все они молчат, это более нервирует, чем когда ты слышишь, что они шумят. Так что это происходило после каждой песни. И вот я как вокалист, как главный герой, должен был что-то сказать. Поэтому я начал говорить нашему барабанщику C.C. [Christian Coma]: "Просто переходи к следующей песне, как только закончится эта”. Мы играли попурри из наших песен, не останавливаясь между песнями, потому что было слишком мучительно слышать тишину. В том туре мы каждый вечер рано уходили со сцены, что очень часто нравится продюсерам таких больших туров. Так что, по крайней мере, мы им понравились».
|
   | ![=]](/img/news-bord-shr.gif) |   |
 |
   | |
| ![=]](/img/news-bord-shr.gif) |